國產影視動畫場景設計

在影視動畫制作體系中，場景設計有著舉足輕重的地位，場景設計質量不僅直接關系著動畫角色的塑造，還會對劇情走向產生一定的影響。在影視動畫場景設計中，工作人員要深入認識色彩、造型、道具等各類元素在場景設計中的作用，在明確影視動畫主題的基礎上打造和諧適配的場景，還要強化時間與地域觀念，選取合適的元素融入場景中，以此設計出合情合理的場景，增強觀眾的沉浸感與代入感。

隨著國內影視動畫行業的快速發展，影視動畫場景設計迎來了發展的春天，其發展步伐也不斷加快。然而，由于我國在影視動畫產業方面起步較晚，各種創作理論還不夠完備，因此在影視動畫場景設計方面還存在一些誤區，如把動畫場景設計等同于環境藝術設計、過度強調視覺效果而忽視場景的合理性等。鑒于此，現圍繞如何進行國產影視動畫場景設計展開討論，首先對影視動畫與場景設計進行基本論述，其次對國產影視動畫場景設計現狀進行介紹，最后提出提升國產影視動畫場景設計水平的建議和方法，以供參考。

關于影視動畫與場景設計的論述

影視動畫及場景設計的含義

影視動畫是一種通過圖像、聲音和動作展現故事情節的藝術形式。它將靜態的繪畫圖像與聲音、音樂相結合，通過連續運動的形式創造出逼真的場景和角色表演。

作為影視、戲劇、游戲等藝術形式的重要組成部分，場景設計是指為故事情節或角色設定合適的環境和背景。具體來講，場景設計是通過繪畫、建模、攝影等手段，創造出符合故事需求的場景，以提升作品的藝術性和觀賞性。在影視動畫中，場景設計尤為重要，它能夠營造出獨特的氛圍，增強故事表達，深化角色形象。

影視動畫與場景設計之間的關系

影視動畫是一種將時間與空間相融合并進行再現的綜合藝術，而場景設計是影視動畫中不可或缺的一部分，可以說，二者之間是包含與被包含的關系。

在影視動畫創作中，劇情、角色和場景是基本構成要素，三者的關系十分緊密。其中，劇情是主線，角色是主體，而場景設計為劇情和角色提供了合適的舞臺。好的劇情需要引人入勝的角色和適當的場景來支持和展現，而角色和場景的設計也需要與劇情相呼應，共同構建出完整的故事世界。三者只有協調統一，才能使影視動畫更好地傳達故事的核心和意圖。

在影視動畫創作體系中，場景設計的作用是展現故事情節、刻畫人物性格并為劇情提供舞臺服務。它通過繪畫、建模、攝影等手段，創造出了合適的環境和背景，增強了故事的觀賞性和藝術性�？梢哉f，場景設計一方面為角色提供了活動空間，營造了良好的視覺效果，在展現角色個性和表達角色情緒方面發揮著關鍵作用；另一方面還為劇情發展提供了具體的時空背景，營造了特定的氛圍，奠定了基調，既能幫助觀眾更好地理解劇情，又容易喚起觀眾的情感共鳴�？傊�，場景設計為影視動畫作品的完美呈現提供了支持。

國產影視動畫場景設計的具體表現

色彩設計在國產影視動畫中的表現

在國產影視動畫中，色彩設計扮演著至關重要的角色。它不僅能夠創造出獨特的視覺效果，還可以傳達情感，表達主題，幫助觀眾更好地理解故事情節。

首先，國產影視動畫可以通過色彩設計展現豐富的中國傳統文化元素。動畫制作團隊可以以中國傳統文化為靈感，運用鮮艷而富有特色的色彩，如紅色、金色、藍色等，突出表現中國傳統文化的獨特之處。這種色彩選擇不僅可以讓觀眾感受到濃厚的地域文化氛圍，還使得作品更容易與中國傳統文化相關聯，進而引起觀眾的共鳴。

其次，色彩設計在國產動畫中能夠更準確、更充分地傳達情感。動畫制作團隊可以通過對色彩的巧妙運用營造特定的氛圍，調動觀眾的情緒。例如，明亮、溫暖的顏色可用于表達快樂和喜悅，陰暗、冷靜的色調可用于營造緊張或恐懼的氛圍。在國產動畫中，合理運用色彩能夠使觀眾更加深入地體會角色的喜怒哀樂，繼而實現對動畫作品的深刻領悟。

最后，在國產動畫中合理運用色彩設計可以更好地表達主題，凸顯故事情節。因此，動畫制作團隊在進行場景設計時，可以選取合適的顏色或者選擇合理的色彩方案突出故事中的關鍵元素，暗示故事走向。比如，在一個以自然與和諧為主題的動畫中，可以使用柔和而鮮明的綠色、藍色和黃色營造出和諧宜人的氛圍；在一個以冒險和戰斗為主線的動畫中，可以使用暖色調和炫目的色彩增加緊張感和刺激性。通過精心選擇和搭配色彩，動畫制作團隊能夠更好地傳達故事的核心內容和情感內涵。

整體來講，色彩設計在國產影視動畫中發揮著重要作用。在國產動畫場景設計中巧妙運用色彩，能夠為觀眾提供豐富多樣的視覺體驗，成功吸引和引導觀眾進入故事世界，增進觀眾對故事的理解與感悟。

空間設計在國產影視動畫中的表現

在影視動畫中，場景空間是一個非常寬泛的概念，可以粗略地分為實體空間、虛擬空間等，不同空間代表不同的含義，在影視動畫中起到的作用也不盡相同。一般來講，實體空間是指通過3D建�；蚴掷L等技術手段創造出真實且有質感的三維場景，如房屋、城市、山河、森林等。實體空間不僅可以為動畫增添逼真感，還能夠為觀眾提供更具交互性和代入感的視覺體驗。虛擬空間是指通過計算機生成圖像或手繪等技術手段創造出的虛擬世界場景，如科幻、夢幻或其他非現實的環境，能夠給觀眾帶來與現實世界完全不同的視覺體驗。

在國產影視動畫中，空間設計經常被用來表現不同的環境和地點，即通過細膩的背景設定和建筑設計營造逼真的情境，帶給觀眾身臨其境般的體驗。例如，在冒險類動畫片中，通過空間設計打造具有挑戰性的地形、森林、山脈等，讓觀眾感受到動畫中角色面臨的危險和緊張的氛圍。此外，在國產影視動畫中，空間設計也經常被用來展現角色的個性和情感狀態。例如，對于一個喜歡整潔和有條理的角色，設計人員會為其設計一個干凈整潔、色彩明亮的房屋；而對于一個浪漫主義者，設計人員會為其設計一個充滿浪漫氣息、色調柔和的環境，以便觀眾更好地理解角色的性格和情感狀態。

造型設計在國產影視動畫中的表現

造型是刻畫角色形象、凸顯角色特點、反映場景特點的常用手段�；�于造型對象的不同，可以將造型粗略地分為兩種，一種是角色造型，另一種是場景造型。其中，角色造型是指通過設計和塑造角色的外貌、服裝、發型、面部特征和體態等方面來展現角色的個性和特點。場景造型是指通過設計和塑造背景環境、建筑物、自然景觀等來展現故事情節、營造氛圍和增強視覺效果。

縱觀國內影視動畫，很多動畫片都塑造了經典的角色，比如少年哪吒、大頭兒子、小頭爸爸、紅太狼、灰太狼等，他們因獨特的個性、鮮明的形象深受觀眾喜愛，在觀眾心中留下了深刻的印象。與此同時，我國很多影視動畫也打造了諸多有特點、有深意的經典場景，如氣勢磅礴的龍宮場景、云霧繚繞的山川景觀、廣闊無垠的自然風景等。這些場景為影視動畫作品增添了許多光彩。

在影視動畫中，若想設計出特色鮮明、和諧美觀的造型，設計人員不僅要遵循基本的造型規則，還需要掌握具體的形式美法則，強調造型與動畫作品的色彩基調，讓故事內容與空間場景相搭配。

陳設道具設計在國產影視動畫中的表現

在國產影視動畫中，陳設道具設計至關重要。作為典型的細節設計，陳設道具設計是一種將不同的道具、家具和裝飾品放在特定空間中，以營造特定的氛圍、打造相應風格的藝術活動。精心設計的陳設道具不僅能夠豐富故事的情節，還能夠展現角色的個性，營造特定的氛圍，甚至能夠推動動畫故事情節的發展。

陳設道具具有交代人物身份、生活習慣、興趣愛好、職業，以及展現人物的內心活動與情感世界的作用。比如，鮮花、香檳、鞭炮等能反映出人物的愉悅心理，而刀槍、骨骸、鮮血等能展現出人物內心的復仇和恐懼心理。另外，陳設道具設計可以有多種不同的風格和主題，從復古懷舊到現代簡約，從奢華宮廷到自然鄉村，從科幻未來到工業風格等。每個風格都有其獨特的元素和特點，比如復古風格可能會使用古董家具和精美的地毯等，而現代風格則傾向于采用簡約大方的家具等。

在陳設道具設計過程中，設計人員要深入了解使用不同道具的含義及陳設特點、陳設規則（如平衡規則、對稱規則、比例規則等）。設計人員要根據場景設計要求確定道具的形狀、顏色、材質與風格，同時要增強創新思維，對不同道具進行創新搭配，達到令人意想不到的視覺呈現效果。

提升國產影視動畫場景設計水平的建議

明確影視動畫主題，打造和諧適配場景

眾所周知，每部影視動畫作品都有其特定的主題，不同的主題決定了不同的場景。如果影視動畫主題是科幻類的，勢必會涉及大量科幻類場景，那么設計人員就需要在畫面上做足功夫，運用科技手段營造具有沖擊性的視覺效果；如果影視動畫主題是表達親情的，那么在場景設計中應運用相對柔和的色彩。因此，設計團隊要根據影視動畫作品主題合理確定場景設計目標、場景設計方向、場景設計內容，保證場景設計與動畫主題之間高度適配。具體來講，第一，要明確主題意圖，選擇合適的色彩及光線。首先，設計團隊要對動畫作品的前期制作進行研究，準確把握作品主題，了解劇中角色的定位、作品表達的思想及傳遞的精神內核，以明確場景設計目標。其次，合理運用色彩和光線，增強場景的氛圍感，例如，通過溫暖、明亮的色調及柔和的光線打造積極向上的氛圍，通過冷色調及陰影營造懸疑或緊張的氛圍。第二，合理布局場景，巧妙布設道具。在進行動畫場景設計時，設計人員要根據作品風格與故事情節構建適配場景，保證場景基調與作品風格相匹配。例如，在經典卡通風格動畫中，打造夸張與幽默兼具的場景；在寫實風格動畫中，打造趨于真實且強調細節的場景。此外，設計人員要根據作品主題選取合適的道具，例如，在浪漫的場景中，運用鮮花、蠟燭等道具營造浪漫氣氛；在夢幻、奇幻的場景中，使用奇形怪狀的道具和元素營造神秘感。

強化時間地域觀念，設計合情合理的場景

有些影視動畫所涉故事情節的時間跨度較大，覆蓋的地域范圍較廣，需要設計團隊打造與故事時代背景、地域背景相適應的場景，否則就無法增強影視作品的真實感，也難以令觀眾在觀看影視動畫作品的過程中產生代入感。所以，設計人員在設計場景時，要增強時間、地域觀念，結合時代背景、地域特色打造合情合理的場景，以增強動畫的感染力，引發觀眾的情感共鳴。

第一，建立時間概念，打造時代場景。影視動畫中的時間主要體現在年代等方面，因此設計人員應結合時代背景、時代特色融入特定時代的事物，以增強場景的真實性和感染力。首先，設計人員要深入研讀影視作品，明確其故事發生的時間，廣泛搜集資料，深入了解該時代的歷史、文化和社會背景，準確把握該時代的社會氛圍和時代特征，并采取合適的方式將其融入場景設計中。其次，設計人員要注重細節，做好細節設計工作，街道上的招牌、墻壁上的海報、家居擺設等都能讓場景更加真實、立體，進而增強觀眾的代入感。例如，在動畫短片《賣豬》中，黃土高原是其特有的風貌特色，其以樸素的色彩和簡單的線條奠定了基本基調，同時準確把握了時間觀念，融入了時代精神，其場景設計既推動了劇情的發展，也使得畫面更加真實，為畫面增添了感染力。這部作品只有短短11分鐘，但是因為角色、劇情和場景設計的完美結合，這部作品取得了空前成功，榮獲多個獎項。

第二，建立地域概念，打造特色場景。眾所周知，不同地域有不同的氣候、不同的天氣、不同的景色，比如，不是每個地方的冬天都有漫天雪花，北方的冬天可以看到大雪紛飛，但是在海南、廣東等南方地區則很難見到雪花飛舞的場景；又比如，企鵝不可能在北極出現，北極熊也不是生活在南極的。所以，設計人員應根據動畫故事的發生地、角色所在地，尊重客觀邏輯事實，設計出與實際地域相契合的特色場景。首先，設計人員要加強對地域發展歷程、地域文化等相關知識的搜集與學習，深入了解相關地域的發展歷史及特色背景，基于此進行場景設計。其次，設計人員要準確把握不同地域的建筑風格及裝飾物，通過選擇具有特色的建筑元素、家具和裝飾品來反映其所在地域。例如，在設計古代中國宮殿場景時，設計人員可以采用傳統的琉璃瓦和雕花木材等元素，打造出合情合理的場景，使觀眾感受到時間、地域的真實性與連續性，增強觀眾的沉浸感，幫助他們更好地理解故事情節和角色，引發他們的情感共鳴。

綜上所述，一部優秀的影視動畫作品離不開合情合理的場景設計，場景設計的質量直接關系著作品的最終呈現效果。因此，設計人員在設計場景時，一定要加強對動畫故事的深入研讀，準確把握故事主題、角色形象，基于此確定場景設計目標和設計方向。與此同時，設計人員要打破固化思維，根據情節發展創新設計場景，通過逼真且極具特色的場景增強觀眾的沉浸感與代入感，增進觀眾對動畫作品的理解。